《飲水銅器》

發布人：頁游神

         發布時間：2023-01-17

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《飲水銅器 The Copper Drinking Fountain》

《飲水銅器》作品賞析

作品名稱：《飲水銅器》

作者名稱：夏丹 Jean Baptiste Simeon Chardin

《飲水銅器》是夏丹 Jean Baptiste Simeon Chardin在1734年創作，靜物畫作品，洛可可藝術作品，作品尺寸28.5 x 23 cm，使用材質油彩和木板，目前該作品由巴黎羅浮宮Musee保管。

夏丹的典型技法就是在畫面上.表現油彩的粗糙質感.使其近似於沒有磨光的大理石。這幅畫問世之後.這種不同尋常的粗糙質地.即成為夏丹藝術的明顯特色；他的另一個特色.就是日益減弱主題中倫理、幽默或敘事的色彩。而現代畫家對夏丹作品最著迷的正是前者那粗糙的質地。 據推測.夏丹早先一定是關起門來獨自實驗.才取得這種新奇效果的。他刻意運用厚涂技法.把一層又一層的油彩疊在一起.在畫面上留下了畫筆的痕跡。他還慣於運用「暈涂法」.即把一種不透明的色彩.薄薄地涂在另一種色彩之上.使底下的色彩部份被蓋住.但仍隱約可見。他這樣艱辛繁復的著色.與多數同時代的洛可可畫家揮舞畫筆、迅速著色的方式是極不相同的.其所獲得的藝術效果當然也不相同.他的畫堅實有力.與任何畫家相比顯得獨特不凡.這在十八世紀是絕無僅有的。他懂得如何運用色彩.盡可能地表現出物體的內在「質地」.尤其是從銅壺下面的碗和細頸瓶.更可看出其卓越的效果。 夏丹在畫面中所描繪的物體.往往都是日常生活中普遍使用的器皿。這幅畫中簡單的圓柱體.似乎給後來的塞尚特別的啟發.因為塞尚也醉心於表現這種純粹的形體。與多數作品一樣.他在這里使用了暗色調.所用的色彩也不多.主要是用不同深淺的棕色、赭色和灰色。

作者夏丹介紹

夏丹是 18 世紀法國偉大畫家之一，於 1699 年 11 月在巴黎出生，他的靜物作品述說著法國的中產階級。

夏爾丹的藝術能力主要來自自學，他受到 17 世紀尼德蘭畫家和現實主義的影響。盡管他為富有的資產階級畫了許多不少肖像，他早期的資助來自貴族，包括路易十五。雖然一開始是以靜物畫出名，包括水果和動物，但 1730 年後他的畫作中也出現了廚房用品。不久之後，因接受了一位肖像畫家的挑戰，他也開始創作肖像畫。一開始他遇到了不少困難，他開始練習半身像速寫，成為他的作畫主題的有演出中的孩子，沉思中的廚房女傭。這些普通下層人民的日常生活場景，都是當時法國藝術界認為不值得描繪的主題。

夏丹尖銳的作品風格對照著歷史事件，構成了洛可可的主流，他的畫作被皇家學院所尊從，1756 年，他重新開始靜物畫的創作。到 1770 年代，他的視力開始下降，他開始用彩色粉筆作畫，創作了他的自畫像和他妻子的畫像。他的靜物畫和粉筆肖像畫受到廣泛的贊賞，現在有很高的價值，他的作品描繪了普通的生活場景，但構圖嚴謹，顏色使用的不多，一般都是土壤似溫暖的色調，特別善於描繪散射的光線、物體的質感和輪廓。現在他的作品被羅浮宮等許多大博物館收藏。

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